在极其重视精神世界和素质培养的今天，音乐教育的魅力愈发凸显。作为乐器之王，钢琴自然成为了广大家长和孩子们的首选。随之而来的钢琴学习问题也备受家长关注，乐斯特邀国际著名钢琴家沈璐先生现身说法，说说学琴的那些事儿。初见沈璐，如邻家大男孩一般，安静、谦逊、温暖，一曲演奏完毕，让人如痴如醉。他八岁学琴，没有过人的优势，没有显赫的家庭背景，没有跳跃式的教育传奇，仅仅凭着对钢琴的满腔热爱和“有志者事竟成”的坚定信念，二十余年一步一个脚印，用乐谱和琴键创造了一条不断制高的人生曲线。沈璐，旅美钢琴家，美国帕克艺术经济公司签约钢琴家，中韩国际艺术节公益大使，华夏琴英世界十大华人钢琴家，美国休斯顿艺术节和Lee艺术节特邀钢琴家。曾获得美国希尔顿海德国际钢琴比赛、亚洲香港钢琴公开赛、都柏林国际钢琴比赛、佛罗里达，Wideman, 西班牙Campillos, Ferrol国际钢琴比赛、CCTV全国钢琴比赛等一系列钢琴大奖。Q：请问在您的学琴历程中，最让您印象深刻的事情是什么？A：那时候还小，每周父母都会带我去上海，去跟上海音乐学院的林尔耀教授学琴。为了赶夜里的火车，往往半夜就要爬起来往火车站跑。那会儿坐慢车，基本上每次都得五六个小时，在火车上还要写作业，还得学习。到了考上音的时候，还是同样的经历，半夜赶火车，就为了第二天早上九点的视唱练耳课。等下午再上完钢琴课，又要马不停蹄的往家赶，到家里差不多都凌晨两三点钟了。不能停，不能慢，因为第二天还得上学。所以，虽然说学音乐辛苦是很多人的共识，可那段时间确实是我印象中很深刻的事情。Q：想要在这种艰辛中持之以恒的学习下去，无疑更需要榜样的激励。您最喜欢的音乐家是谁？A：说起音乐家，我更忠实于俄罗斯的作曲家拉赫玛尼诺夫的作品。他是俄罗斯浪漫派时期最重要的作曲家，钢琴家，浪漫主义时代的代表。更难得的是，他的音乐风格非常接近20世纪，有很多新潮的元素在里面。他创作的旋律在当时就像现在的流行乐一样，非常的脍炙人口。拉赫玛尼诺夫曾说：他只听凭自己灵魂的召唤。他所做的只是把他灵魂的声音忠实的，不加任何矫饰的记录下来。正像他说的一样，他的音乐曲目非常有立体感，气势磅礴，融入了非常强烈的个人主观因素，再加上他的作品真实描绘了当时的社会面貌，极具创新性，因此他的音乐很有感召力。比如帕格尼尼主题协奏曲，很多电影都用这首曲子作为背景音乐。Q：伟大音乐家之所以成就一生辉煌也并非一朝一夕的事，这不仅需要个人音乐素养的不断积累，还需要一个良好的教育环境和浓郁的学习氛围。那么在您看来，中外音乐教育的差异在哪里呢？A：各国的音乐教育都是从小抓起的，但从形式和内容上来讲，我们国内与国外确实存在不小的差异。以我们中国的音乐教育来说，幼龄化越来越明显，各种乐器、声乐、舞蹈的培训班也是层出不穷。但是家长不会管孩子喜不喜欢，或者说有没有这方面的天赋和特长，就是逼迫孩子学习。从小报各种班，家长往往加入了太多自己的主观意向，认为各种培训一把抓就是好的。这本身就是一种畸形的教育。那国外又是一种什么样的形式？我所看到的是一种开放式的教育。父母对孩子就像朋友一样，会以一种平等的姿态来考虑孩子的建议。如果孩子在某方面表现出强烈的兴趣，那么家长就会适时的引导，然后让孩子全心投入。我认为，对待不同的孩子，教育不能千篇一律，对于有天赋有兴趣的孩子，启发式的引导远要比强制性的学习见效的多。还有一个就是感受比较深的对比是，国内的学校中，老师和家长不重视文体艺术类课程，像体育课、劳动课、美学课常常会被语数英这些课程霸占。然而在国外，课外活动的课程是多种多样的，他们会有大量的体育、艺术类活动，这对孩子的成长是很有帮助的。Q：那么您觉得面对中国音乐教育的这种现状，要提升国内音乐教育的整体水平，最应解决的问题又是什么？A：要提高中国的音乐教育水平，一定要规范教师的教学质量。我发现，目前国内各地的教学水平参差不齐，差距还是很大的。相对情况较好的一线城市来说，一些二三线城市的音乐教育就要敷衍了许多。教师水平差距大，直接导致有些人鱼目混珠。能力有限的教师参与教学，再加上家长盲目的追求音乐培训，不考量师资情况，很容易导致最后误人子弟。所以我说，从根本上规范并强化音乐教育行业的师资力量，在目前看来是很有必要的。Q：作为一个从小就始学琴的演奏家，您是否认同天赋这一概念呢？在您看来，学习乐器，最重要的天赋是什么？A：我觉得在没有正式开始学习音乐、学习钢琴之前，任何人都无法预知你是不是在这方面有这个天赋。很多家长都希望了解孩子在哪方面有才能，从而为孩子今后事业做出选择，事实上这是很不现实的。只要孩子有兴趣，家长可以让他们尝试任何一项技能，在为孩子选择专业师资的情况下，做到对孩子有信心，为孩子营造好的学习环境，并注意培养他们持之以恒的精神，有了好的开端和专业力量的辅助，我们才更容易发掘孩子的潜力及发展空间。另外，家长不要急于求成，孩子稍微有抵触心理，就觉得孩子没有天分，就不学了。每个孩子的接受能力不一样，家长要对自己的孩子有信心，保持一个愉悦的心情，和孩子共同坚持下去，等走了一段路，就能发现孩子在哪个领域更有潜力，更有兴趣，更有发展空间。我认为，每一个人都可以学习音乐，并享受音乐带来的乐趣。Q：据我了解，您目前又有了一个新角色，那就是在乐斯教育任职教学总监，请问您看中了乐斯音乐教育的哪一点？在乐斯的产品中，您将会有哪些新的尝试？A：担任乐斯教学总监对我来说是很有意义，很有价值的一件事。从我个人的学习经历来讲，当时没有条件去接触一种更新颖的学习方式，只能靠传统的，日复一日的苦练来不断的提升。我能够坚持下来主要源于自己对钢琴的热爱，但是对于现在这些初学钢琴的孩子来说，这种方式无疑是枯燥的，而且太容易磨掉他们学习的信心和耐心。所以我希望有一种学习方式，可以让孩子们学起钢琴来更轻松，更快乐。乐斯教育让我看到了这一点，因为他们确实在改变传统的音乐学习模式上做出了努力并且有了不错的成果。比如说他们设计了一系列的卡通人物，融入了很多互动小游戏，采集了大量耳熟能详的儿童乐曲，还有很多孩子喜欢的互动方式和元素。我觉得这些对培养孩子们的学习兴趣是很有帮助的。另外作为一个过来人，我也很乐意给学钢琴的孩子们提供一些有效的建议和帮助，将自己多年的学琴经验和技巧通过乐斯的产品传递给他们。Q：那么作为一位钢琴家，在音乐教育和普及这一块儿，未来您还想做些什么呢？A：在跟乐斯接触的这段时间，在参与研发的这个过程中，我觉得自己又找到了一个新的方向。以后除了演奏一些专业性的曲目，我还希望更多的尝试一些孩子们喜欢的音乐类型。我希望能够通过那些有趣的、熟悉的旋律，激发孩子们对音乐更多的热爱。演奏与教学结合，与孩子们多些面对面的互动交流，我相信这会是一种不错的音乐传递方式。Q：最后，对于那些想让孩子学音乐的父母，您有什么建议吗？A：音乐学习没有捷径可走，对于孩子来说，天道酬勤，学无止境。对于家长来说，陪伴就是最好的鼓励和关怀，掌声就是最大的助力及肯定。学音乐并不是孩子一个人的事，做个好听众，也许并不比做个好家长简单。
